Hvad får moderne designere til at svede? Det gør tre uger, et tomt atelier og kravet om at skabe den næste store klassiker – under skarpe blikke fra hele Danmark. I DR1-succesen “Danmarks næste klassiker” møder fem talentfulde møbeldesignere deres livs udfordring: at omsætte idéer til ikoniske møbler, der kan måle sig med Arne Jacobsens 7’er-stol og Wegners Y-stol.
I spidsen står den energiske vært Mette Bluhme Rieck, mens dommerduoen Kasper Salto og Louise Campbell – begge selv internationale designstjerner – nøje vejer form, funktion og finish. Resultatet? En intens, æstetisk kamp, hvor hvert snit i træet og hver svejsning kan sende en deltager i æteren som Danmarks næste designikon.
Fra den nervepirrende premiere i 2019 til de seneste episoder i 2026 har programmet begejstret seere med sin cocktail af håndværk, kreativitet og dansk designarv. Hop med backstage, når vi dykker ned i konceptet, dommerpanelets dynamik, de hårde deadlines og alt det, der gør Danmarks næste klassiker til must-see tv for både designnørder og sofaentusiaster.
Danmarks næste klassiker: koncept og præmis
Når DR1 blænder op for Danmarks næste klassiker, er det ikke blot endnu et konkurrenceprogram, men et intenst laboratorium for dansk formgivning. Fem etablerede – og samtidig sultne – møbeldesignere får i hver sæson seks programmer til at bevise, at netop deres idé kan gå hele vejen fra skitse til potentiel designklassiker.
Præmissen er brutal i al sin enkelthed: Kun tre uger pr. opgave til at tegne, udvikle, prototype-bygge og finpudse et færdigt møbel. Undervejs skal designerne balancere funktion, æstetik og håndværk uden at miste deres personlige signatur. Programmet lægger ud med selve lakmustesten på godt møbeldesign – spisebordsstolen. Ingen andre møbler stiller så høje krav til ergonomi, holdbarhed og visuel lethed på én gang, og derfor bliver den ikoniske stol en direkte indikator for, hvem der kan håndtere presset, og hvem der knækker under det.
Konkurrencen foregår i et stort fælles værksted, hvor savsmuld, svejsegnister og 3D-print smelter sammen med skitsepapir og computermodeller. Kameraerne fanger både de stille øjeblikke, hvor idéen fødes, og de hektiske nætter, hvor deadlines driver pulsen op. Undervejs dukker tekniske mentorer og materialeleverandører op med sparring, men det er designerne selv, der skal træffe de afgørende valg: Skal rammen svejses i stål eller dampbøjes i ask? Skal sædet flettes, støbes eller fræses?
Resultatet er et format, der hylder den danske designarv, men også udfordrer den. For selv om deltagerne trækker på arven fra Wegner, Mogensen og Kjærholm, forventes de at levere noget, vi endnu ikke har set. Dermed bliver programmet både en kærlig kommentar til dansk møbelhistorie og en live-opdatering af, hvor designfeltet bevæger sig i dag.
Vært og dommerpanel: de medvirkende ansigter
Mette Bluhme Rieck fungerer som seriens engagerede bindeled mellem seerne og værkstederne. Med en baggrund som journalist og tv-vært holder hun tempoet oppe, stiller de skarpe opklarende spørgsmål og sørger for, at designerne både får ros og bliver udfordret. Hendes rolle er at skabe klarhed over opgaverne, forklare dommernes vurderingskriterier og – ikke mindst – at bevare den gode stemning, når tidsplanen strammer til.
I den anden ende af værkstedet står dommerduoen Kasper Salto og Louise Campbell. Begge er prisbelønnede møbeldesignere, men deres fokusområder er vidt forskellige, hvilket giver juryen den spændingskurve, programmet lever højt på:
Kasper Salto repræsenterer det kompromisløse håndværk. Han går tæt på samlinger, holdbarhed og ergonomi og spørger altid: ”Vil stolen holde til hverdagen om 50 år?” Hans tekniske blik betyder, at selv den mindste konstruktionsfejl bliver pillet frem, men når designerne rammer plet, er han heller ikke bleg for at kalde et værk ”en kommende klassiker”.
Louise Campbell sætter æstetik og nytænkning øverst. Hun jagter overraskende proportioner, legende detaljer og den historie, hvert møbel fortæller. Hvor Salto måler millimetre, måler Campbell følelser – og netop den kontrast skaber ofte livlige diskussioner ved dommerbordet.
Tilsammen udgør de tre profiler programmets motor: Mette Bluhme Rieck holder energien og strukturen, mens Salto og Campbell skiftes til at være hård, retfærdig eller begejstret – alt efter hvilket design der står på drejescenen. Deres samspil sikrer, at konkurrencen aldrig forfalder til ren smagssnak; hver beslutning bliver forankret i både funktionelle og kunstneriske kriterier, og det giver seerne et sjældent indblik i, hvordan nutidige møbelklassikere faktisk bliver til.
Sæsoner, afsnit og hvor du kan se det
Premieren fandt sted den 19. februar 2019 på DR1, og siden da har Danmarks næste klassiker kørt uafbrudt med nye designudfordringer hvert år.
Aktuel status: Serien er fortsat i gang og vender tilbage med nye sæsoner, så snart DR giver designerne grønt lys til endnu en runde af tre-ugers maratonopgaver.
- Antal sæsoner: 7
- Samlet antal afsnit: 39
- Senest udsendte afsnit: 10. februar 2026 (Sæson 7, Afsnit 6)
- Originaltitel & sprog: Danmarks næste klassiker – dansk
Hver sæson består typisk af seks afsnit, hvor designerne får én central møbeltype pr. episode – fra spisebordsstole til loungemøbler – og kun tre uger til at levere det færdige resultat.
Hvor kan du se programmet? Alle nye afsnit sendes først på DR1 og kan umiddelbart efter udsendelsen streames gratis på DRTV. Tidligere sæsoner ligger ligeledes tilgængelige on-demand, så du kan binge hele rejsen fra den allerførste spisebordsstol til de nyeste eksperimenter, når det passer dig.
Har du en moderne tv-pakke med start-forfra eller 7-dages arkiv, vil Danmarks næste klassiker som regel også være inkluderet dér, men DRTV er den sikreste (og gratis) kilde til alle episoder.
Udfordringerne: fra idé til færdigt møbel på tre uger
Når de fem deltagende designere får udleveret en ny opgave, starter et
Tre uger lyder måske generøst, men i designverdenen er det rasende hurtigt. Designerne skal:
- Uge 1 – Idé & koncept: Research, ergonomiske opmålinger og de første hurtige skitser. Her sættes retningen for, om møblet kan blive en klassiker eller blot en smuk prototype.
- Uge 2 – Prototyping: 1:1-modeller og tests i værkstedet afslører svage samlinger og fejl i proportionerne. Funktion og komfort justeres ned til millimeteren.
- Uge 3 – Finishing: Overflader slibes, kanter afrundes, og de sidste beslutninger om materialer – fra oliebehandlet eg til pulverlakeret stål – træffes. Ét fejlskud i finishen kan koste dommernes gunst.
Det kompromisløse fokus på håndværk, funktion og æstetik er selve omdrejningspunktet for konkurrencen – og forklaringen på,hvorfor dansk møbeldesign stadig høster priser fra Milano til New York. Når deltagerne på blot 21 dage formår at balancere lethed med holdbarhed,bæredygtighed med komfort og tradition med nytænkning, viser de essensen af den danske designarv: at enkelthed kan være spektakulær.
Første udfordring – spisebordsstolen – er et skoleeksempel. Stolen skal være så behagelig,at man kan blive siddende gennem hele julefrokosten, men samtidig så elegant, at den ikke larmer i et nordisk hjem. Netop denne dobbelthed gøropgaven frygtindgydende for selv garvede formgivere, og serien leverer dermed enmesterklasse i, hvordan sten hårdt arbejde og kreativ vision smelter sammen til potentielle fremtidige klassikere.
Bag kulissen på Danmarks næste klassiker
Danmarks næste klassiker bliver til i hænderne på det københavnske produktionsselskab Monday Media, som har specialiseret sig i reality- og underholdningsformater med et tydeligt, nordisk præg. Siden premieren i 2019 har selskabet – i tæt samarbejde med DR – leveret en serie, der balancerer familiens trygge seerramme med ægte konkurrencenervøsitet og højt designfagligt niveau. Genrerne familie og virkelighed smelter sammen i et univers, hvor man både kan heppe på sin favoritdesigner og lære om materialer, håndværk og dansk møbelarv undervejs.
Produktionen er tilrettelagt som et observationelt realityprogram: Kameraholdene følger designerne fra de første blyantskridt på skitseblokken til det øjeblik, dommernes hænder kører hen over den nylakerede overflade. Monday Media holder sig bevidst tilbage med dramatiserende greb – i stedet er serien skåret som en æstetisk dokumentar, hvor langsomme kamerature, nærbilleder af træfibre og lyden af savklinger giver ro til at fornemme processen. Det greb gør “klassikeren” til lidt af et særsyn i dansk flow-tv, hvor håndværket får lige så meget plads som konkurrencenarrativet.
Rent praktisk produceres hvert afsnit over cirka seks optageuger. Designerne arbejder i deres egne værksteder, mens Monday Medias feltteam rykker ud tre-fire gange om ugen for at dokumentere fremskridtet. Finalen – den store fremvisning foran dommerne Kasper Salto og Louise Campbell – optages i et pop-up studie indrettet som et galleri, hvor lyssætning og scenografi er nøje udtænkt til at fremhæve de enkelte møblers silhuet og detaljer.
Serien har med årene fået en særlig plads i den danske design- og tv-kultur: Uddannelsesinstitutioner som KADK bruger klip fra programmet i undervisningen, mens møbelforhandlere oplever, at prototyper fra udsendelserne efterspørges af kunder, der “så dem på DR1”. Der er med andre ord skabt en direkte pipeline fra prime-time underholdning til showrooms og designmesser – et eksempel på, hvordan public service kan løfte en hel branche uden at gå på kompromis med seerglæden.
Efter syv sæsoner og foreløbigt 39 udsendelser (senest sendt 10. februar 2026) står Danmarks næste klassiker som et bevis på, at dansk design både kan begejstre tv-publikummet og inspirere den næste generation af formgivere. Monday Media holder stadig kortene tæt til kroppen om fremtidige sæsoner, men signalerer, at nye designkategorier – måske belysning eller bæredygtige materialer – er i spil. Én ting er sikkert: Bag kameraet fortsætter arbejdet med at forfine det tv-koncept, der har gjort kærligheden til godt håndværk til folkeeje.